那会儿的演奏风格，都是那种坐在边角，默默弹奏的隐形透明。

舞女、歌妓都比乐师有地位。

但看了这么多场，他也有蓬勃的情绪要爆发传递。

前两天的曲子，可能就一首《满江红》应景，但那才是他第一次上演唱会，也还没放开。

其他婉约派的曲目就不用了，都是低吟轻唱的慢歌，都得是那种冷漠脸。

唯有今天彻底释放出来。

如贝斯手那样大幅度的摇摆上半身，似乎只有这样，才能让乐器弹奏出的力量足够表现。

也只有这样当他突然静止在麦克风前面引吭高歌的时候，才显得格外狂放：

“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。

君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪……”

超大屏上的字幕都狂放起来。

黄河奔流无可阻拦，就像人生历程，青春到衰老不过朝暮之间的事情。

反问的语气充满了张力，再用极度的夸张手法比喻岁月如梭，唱出来就是气势磅礴。

明明充满悲壮，却不见柔弱。

只有惊心动魄的艺术力量在肆意流淌。

会让人不由自主的为我们古代文化感到自豪。

等唱到“将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听……”

燕青更是脚踏身前的阵列音箱，说不出的洒脱。

他一直都是宽大的白衬衫加牛仔裤穿着，走文艺青年干干净净的模样。

现在却充满了白衣飘飘的少年气，干净又健康。

真有骑着五花马、披着千金裘，肆无忌惮的抛开来换了美酒，喝个大醉消解万古愁的潇洒。

这特么的，相比现在酒席上动不动一顿劝酒的废话，高雅又气派，你这酒杯就别放下来，听我唱首歌，让你喝更多！

这诗歌