市场和艺术的平衡。

比如徐争的《泰囧》、赵遮天的《致青春》等类型化电影的大卖，让电影人看到了市场转型的苗头。

这些“制片人式导演”，他们的职能正相当于好莱坞那些具备了市场思维和项目管理能力的制片人，他们对观众有着更为理性的认知，也更为熟悉当代年轻人的消费心态。

他们不仅将创意应用于制作中，还作为主力推动着整个电影的宣发工作，电影创作的出发点已经从个人喜好开始向市场需要的角度转变。

无论是好莱坞还是国内的电影市场，趋势与风向瞬息万变，电影行业的制度或者规则改变一定程度上都是对市场变化的一种回应。

实话实说。

“制片人中心制”在国内已经被讨论与呼吁很久了。

但直到现在才正式的被提出来，并且开始实践，也侧面说明了国内市场正在不断成熟，工业化的程度也已经达到了相当高的标准。

当然。

还是那句话。

没有一种制度是一劳永逸的，但好的制度一定是把握住了行业的脉搏。

陆晨也没想到，

自己封镜的这个由头，会推动制片人中心正式走上舞台，他只是想提前预热预热自己的《侏罗纪公园2》而已！

根本没想这么多。

这也算是无心插柳了。

上午十分。

陆晨带着自己的媳妇走进了电影院。

《羞羞的铁拳》上映了。

柳施施作为这部作品的制片人，虽然没去参加首映，但是还是要进电影院看看的。

关于麻花那边，虽然他早就是麻花那边的大股东，但是对麻花那边的发展，根本没有任何的指示。

完全是你爱怎么发展就怎么发展。

他直接懒得管！

对于陆晨这样的