排列习惯上。

与主歌的单音重复加深记忆点不同，副歌部分若要精彩，就要玩的花一点。

在音与音的跳跃度上可以变得更灵活一些。

就仿佛是在那玩波澜不惊的清水中，滴入了一滴墨水，旋即缓缓晕开一般。

这样，整体的结构感就会变得非常工整。

简单的思路，反而有一种“重剑无锋，大巧不工”的感觉。

将会影响听感的花里胡哨全部都去掉！！

虽然，李少杰是一个追求技巧的人。

但技巧不代表花哨，技巧也不代表一定要追求形式的不一样。

因为，一定要记住一个本质。

任何的技巧，都是要为歌曲的意境，歌曲的内容，去服务的。

而不是为了技巧而追求技巧。

真正奇思妙想的技巧，是于锦上添花的一笔，是精彩绝伦中的一抹华丽。

而不是想到哪是哪的乱套，更不是不管不顾的往里硬塞。

音乐的写作中，铺垫，与对比。

也是非常重要的。

而第二层能够让乐曲增色的地方，就在于节奏。

想要凸显中国风讲故事的那种娓娓道来的婉转悠扬，那么节奏不能四平八稳，但也绝不能奇奇怪怪。

所以，简简单单的工整节奏中，做一个反拍的小心思。

弱拍起，弱拍结束。

讲真。

在中国风音乐中，如果正拍的板起板落，再tm配上八分音符+咚鼓，好家伙，直接烂歌预定了属于是。

节奏无变化，单调，中规中矩，而且还非常容易以一种令人难受的方式拆分歌词。

比如......这种节奏。

“哒哒哒！哒哒哒！哒哒哒哒！哒哒哒！”

好家伙，整一块板了属于是。