面上，已经满头银发的优子正用心的筛选着粮食，杨紫铭带着些许的期待走向老人，终于，他没有打扰她的清净，轻轻地放下信，走了。

在那一个瞬间，赵轩的心，莫名其妙的微微作痛。

因为赵轩突然发现自己很害怕老年的优子会转过身来，露出一脸的沧桑和不再清凉如水的眼睛。

优子并没有转过头来，于是，赵轩同那个日岛老师一样，记住的，永远都是戴着醒目的白帽子，在人群中焦急等待的最美时候的优子。于是，当那诉说的太缓慢的爱的情书被展开时，赵轩沉浸在了那脉脉含情的声音中，思绪罕有的如潮水般澎湃。

《海角九号》在某种程度上非常容易带动人的情绪，因为它是一个真正能够打动人的故事。整个影片中，始终都有着那么一种明媚的忧伤和淡淡的哀愁，长久的萦绕着，挥之不去。

杨紫铭是这部电影的男主角。

杨紫铭在台北发生了什么？从他零星的回忆和起初的粗口、摔吉他、拒绝参演等片断中，我们似乎可以猜到，至少他的乐队在台北受挫了，他对台北也多多少少的充满了困倦和敌视。他的归来，有着疗伤的意味。始终不见笑容的酷酷的杨紫铭，像极了一头野性十足的小兽，受伤了，总会躲在角落，悄悄地tian舐着自己的伤口，却会在别人送来关怀的时候，掠出冷冷的眼神。而暖化着眼神的，有优子的爱，有爸妈的不离不弃，有乐队成员坚持的力量，更有那些散发着醇厚思念的情书。而最后，他送完信，一个人凝视了大海好久，把那首歌命名为《海角九号》。正是那思念，教会他如何去爱，并且接受别人的爱。

乐团从无到有，期间的种种摩擦和矛盾再到后来极其精彩的成功演出，是贯穿影片的一条明线，而与之交叉并行的便是那漂洋过海、连绵半个世纪相思的一场爱恋。它只有七封信，却是我见过的最美的思念。这思念在唯美、悠长、伤感的乐声中